Tūkstošgades mija bija daudz vairāk nekā Y2k panika un Džordža Buša debesbraukšana; tas bija arī (un, iespējams, vēl svarīgāk) gads, kad man apritēja 5 gadi, taču ne tikai es spārdīju robežu starp bērnību un pusaudžu vecumu. Amerikas Savienotajās Valstīs bija vesela bērnu paaudze, kam nerūpēja politika vai pat jaunums, ieejot jaunā vēstures periodā, taču mums rūpēja Šreks .
Salīdzinoši nesenā 3D animācijas parādīšanās un Holivudas plaukstošais vidēja mēroga hits mums ir īstajā laikā. Rotaļlietu stāsts iznāca 1995. gadā, iezīmējot visspilgtāko atkāpšanos no ar roku zīmētās animācijas stila lauvu karalis tikai vienu gadu iepriekš, un bērni visā pasaulē meklēja nākamo filmu, lai piespiestu mūsu vecākus iegaumēt, jo mēs to skatījāmies 100. reizi, kā bērni to mēdz darīt.
Ievadiet: Šreks . Šreks debitēja 2001. gada 22. aprīlī valstī, kurā valda konservatīvisms, īpaši attiecībā uz LGBTQ+ cilvēkiem. Nejautājiet, nesakiet, netiktu atcelts vēl desmit gadus, un jaunais virspavēlnieks savu pārvēlēšanas kampaņu vadīs uz platformas, kas vērsta pret laulību vienlīdzību. Šādā vidē ir viegli saprast, kāpēc bērnu mediji nesteidzās viens otram pāri, lai izveidotu pirmo Mīlestība, Simon , tāpēc tā laika dīvainajiem jauniešiem bija jāķeras pie jebkuras pārstāvniecības, ko viņi varēja atrast.
Šreks izpildīja šo sarakstu daudziem dīvainiem jauniešiem, pat tiem, kuri vēl nezināja, ka ir dīvaini, tādu iemeslu dēļ, kurus viņi, iespējams, pat nesaprata.
Pirms turpināt, ar queer es domāju jebkuru LGBTQ+ kopienas locekli, kas neatbilst tā laika hetero, cis normai. Šis termins nav paredzēts, lai izslēgtu ikvienu, kas varētu ar to neidentificēties, taču es izmantošu šo terminu, nevis uzskaitīšu katru kopienu šī raksta nolūkos.
Šreks izcēlās ar dīvainajiem bērniem, jo pretēji neskaitāmajiem stāstiem par citas princeses glābšanu, cīņu ar citu ļaundari vai kā citādi mums jau zināmo sabiedrības pīlāru nostiprināšanu, Šreks stāstīja par to, kā pieņemt cilvēkus tādus, kādi viņi ir, un mīlēt tās sevis daļas, kuras citi cilvēki uzskata par briesmīgām. Šī ziņa atsaucās uz šiem bērniem, jo, lai gan daudzi no mums to vēl nezināja, mums bija liela daļa, kas dažiem cilvēkiem nepatiktu, un tā bija tā pati daļa, kas kādreiz būs mūsu mīļākā daļa par sevi.
Šreks bija pilna ar mūžīgām mēmiem, labāko skaņu celiņu no jebkuras 2000. gadu filmas, un vairāk nekā pietiekami daudz sitienu Disnejā, vienīgajā citā animācijas spēlē pilsētā, taču tie bija tie, kas atdzīvināja dīvaini kodētu lasāmvielu.
Mūsu titulētais varonis ir vientuļnieks, dusmīgs uz pasauli, jo viņi neredz, ka viņš ir kas vairāk kā tikai ogre. Viņš ir sarežģīts cilvēks ar patiesām emocijām, tēmu, kuru mēs redzam caur slaveno sīpolu monologs , Ogres kosmoloģija , un gandrīz katra viņa dialoga tēma ar savu labāko draugu (un lielāko daļu filmas antagonistu) Ēzeli. Šreks uzskata, ka viņa sarežģītību aizēno viena īpašība, ko cilvēki var redzēt, un tas ne tikai sastāda viņu pret citiem cilvēkiem, bet arī pret viņu pašu, jēdzienu, kas pazīstams ikvienam, kurš uzauga ar internalizētu homofobiju.
Tikmēr Ēzelis, komiskais reljefs, palīgs un Šreka morālais kompass, apgūst pieņemšanas mācību, ko Šreks cenšas viņam iemācīt pirms jebkura cita filmā, ieskaitot pašu Šreku. Viņš saprot, ka cilvēki ir kas vairāk par to, kas viņiem tiek apzīmēts, un pat apprecas ar pūķi, no kura viņš baidījās tikai pirms ainas, pēc tam, kad ieraudzīja viņu tādu, kāda viņa patiesībā ir.
Un tad, protams, ir Fiona. Nelaimē nonākusī meitene (ne gluži) ir tāda pati briesmonis kā Šreks, taču viņai ir iespēja to paturēt noslēpumā tā, kā Šreks nespēj. Ikviens, kurš bija taisns vai cis garām, saprot šo greznību, taču zina, cik abpusēji griezīgs zobens ir, ka viņu pieņems cilvēki, kuri viņu dzenā ar lāpām, tiklīdz viņi uzzina, kas viņa patiesībā ir.
Fiona ir vēl sarežģītāka Šreka versija, jo lielākajai daļai dīvainu bērnu ir viegli paslēpties skapī vai citādi, kad apkārt ir citi cilvēki, tikai privāti pārtopot par autentiskāku savu versiju.
Kamēr Šreks un Ēzelis pavada princesi Fionu pie viņas gaidošā vecpuiša Lorda Farkvada (noziedzīgi nenovērtēta filmas ļaundara), filmas vēstījums sāk pieņemties spēkā. Montāžas izjauc niansētas sarunas par Šreka un Fionas dzīvi nošķirtībā, pašnodarbinātā vai citādākā veidā, un to, kā abi varoņi atrada spēku, pateicoties pašpaļāvībai, īpašībai, ko viņi jūt un ciena viens otrā.
Bet, lai gan gan Šreks, gan Fiona sludina savas individualitātes nozīmi, viņiem abiem iekšēji ir kauns par sevi. Šreks atzīstas Ēzelim, ka Fiona nekad nevarēja iemīlēties tādā kā viņš, jo viņam piedzima briesmoņa etiķete. Fiona katru vakaru slēpjas un aizliedz Ēzelim izkļūt ar viņu, tiklīdz viņš atklāj viņas noslēpumu, lai gan cilvēks, kurš vislabāk saprastu viņas situāciju, stāvēja tieši aiz durvīm.
Iespējams, ka dīvainie bērni to nezināja, taču šī bija situācija, kurā lielākā daļa nonāktu pēc tam, kad beidzot saprata, kādi cilvēki viņi ir. Iznākšana ir daudz vairāk nekā piespiest pasauli atpazīt, kas jūs esat; pietiek ar sevis pieņemšanu, ka tev ir vienalga, vai ciema iedzīvotāji nāk ar dakšām, jo tu ne tikai apzinies, ka viņi tevi uzskata par ogri, bet arī tā daļa no tevis, kuru viņi ienīst, padara tevi par tādu, kāds tu esi.
Pēc tam, kad Šreks satriec Fionas kāzas, kulminācija ir nevis tad, kad pūķis izceļas ar viņas grandiozu izskatu, bet gan tad, kad Šreks pūļa priekšā apliecina savu mīlestību. Pēc ceļojuma mēs zinām, ka Šreks ir vientuļnieks, jo viņš baidās no citiem cilvēkiem, nevis otrādi, tāpēc, kad kāzu viesi sāk viņu ņirgāties par to, ka viņš ir pieņēmis un pasludinājis savu patieso sevi, tas ir vēl nozīmīgāk, kad Fiona viņu apstiprina un pieņem. ciema iedzīvotāju sprieduma priekšā.
Pēc Šreka un Fionas skūpsta viņa pārvēršas par ogri, nevis par skaisto princesi, par kuru viņai ir teikts. Šreks sastopas ar viņas apjukumu ar pārliecību, ka viņas autentiskais es ir īstais skaistums, ko viņš viņā redz. Šāds vēstījums nebija tas, ko bērni tolaik bija pieraduši redzēt, un tas atbalsojās daudz dziļāk nekā jebkurš Disneja vēstījums. Atlantīda sludināja tajā pašā gadā, un tas ir milzīgs iemesls, kāpēc viena filma pārspēja otru.
Bet atkal normu graušana bija visa iedomība Šreks un tas, kas izraisīja DreamWorks kritiķu atzinību. Tā vietā, lai stāstītu to pašu nogurušo stāstu, tas sniedza mums personīgo ogrēna ceļojumu klasiskā Disneja piedzīvojumā, vienlaikus atklāti izsmējot formātu. Glābšana bija aizraujoša bez formulas. Mīlestības stāsts bija sirsnīgs, bez sierīga. Un pats galvenais, vēstījums bija saprotams (vairāk nekā tikai bērniem), neupurējot nekādas sarežģītas emocijas.
Bērnībā nokļuva automašīnas aizmugurējā sēdeklī, izmantojot tikai 8 collu DVD atskaņotāju, lai vadītu jūs emocionālā sevis izzināšanas ceļojumā, ko nevarējāt iegūt no saviem vecākiem, kas nav ogre, Šreks ir daži no vienīgie veidi, kā iegūt šāda veida norādījumus. Šreks ir izcila, komiska filma, kas būtu izdevusies pēc jebkādiem nopelniem, taču tās ietekme uz dīvainajiem bērniem ir kaut kas, par ko būtu jārunā, kad par to runājam vēl 20 gadus vēlāk.
(attēli: Dreamworks)
Vai vēlaties vairāk šādu stāstu? Kļūsti par abonentu un atbalsti vietni!
— MovieMuses ir stingra komentāru politika, kas aizliedz, bet ne tikai, personiskus apvainojumus jebkurš , naida runa un troļļošana.
