Mūzikai ir bagāta vēsture, un es jūtos pārliecināts, ka lielākā daļa mūsdienu mūzikas nepastāvētu bez talantīgu melnādaino mākslinieku ieguldījuma. Konkrētāk, 20. gadsimta sākuma melnādainā folka un blūza mākslinieki bija tiešie avoti visa veida soļiem mūzikā, jo īpaši attiecībā uz pirkstu atlasīšanas stiliem un liriskajām struktūrām.
Tā kā mūsdienās folkblūza mūzikas vēsture netiek mācīta bieži, es vēlējos izmantot šo iespēju, lai izceltu dažus no šī žanra izcilākajiem melnādainajiem māksliniekiem. Nekādā secībā šie ir mākslinieki, kurus jums vajadzētu atskaņot šajā Melnās vēstures mēnesī (un pēc tam).
1. Elizabete Kotena
Kā teikts ievadā, Elizabetes Kotenas atšķirīgais pirkstīšanas stils kļuva par pamatu daudziem tautas mūziķiem pēc tam. Bet viņa nebija tikai talantīga kā ģitāriste. Viņai bija arī izteikti maiga, gandrīz sapņaina balss. Viņa dziedāja ar nopietnu nodomu, kas man acumirklī lika nomierināties, kad pirmo reizi viņu dzirdēju.
jaunums Netflix 2024. gada maijā
2. Leadbelly
Leadbelly ir viena no pazīstamākajām figūrām šajā sarakstā. Viņš ir iedvesmas avots tādiem kā Nirvana, kā arī viņam ir diezgan nosacīta un labi dokumentēta pagātne. Būdams diezgan lielāks par dzīvi, viņš ieguva iesauku Leadbelly. Muzikāli viņš īpaši prasmīgi spēlēja divpadsmit stīgu ģitāru, ko viņš nodēvēja par karali. Un būsim patiesi, viņš noteikti bija divpadsmit stīgu karalis.
3. Roberts Džonsons
Jau iepriekš esmu rakstījis par dažādiem mītiem, kas saistīti ar Robertu Džonsonu un viņa darījumu ar Velnu. Šī ir vēl viena blūza vēstures personība, taču, salīdzinot ar Leadbelly, Džonsonam ir gandrīz citpasaules skanējums gan vokālā, gan ģitāras spēlē. Džonsons bija vairāk vai mazāk pirmais cilvēks, kurš izmantoja boogie bass rakstu jeb boogie shuffle tik atpazīstamā mērā.
4. Misisipi Džons Hērts
Misisipi Džons varētu būt visskaistākais vīrietis šajā sarakstā, dziedot ar mierinošu ritmu un maigu pirkstu nospiešanas stilu. Par viņa personīgo dzīvi nav daudz zināms, taču mīlestība, ko viņš ieviesa savās dziesmās, gadu gaitā ir pārvērtusies kvēlā mīlestībā pret vīrieti. Šī dziesma man vienmēr daudz nozīmēs.
5. Aklais Villijs Džonsons
Daudziem šajā sarakstā iekļautajiem mūziķiem bija vismaz zināmas zināšanas par slaidu ģitāru, bet Blind Willie Johnson bija pilnīga meistarība šajā nodaļā. Ja pievienojat viņa izteikti draisko dziedāšanas stilu, jūs iegūsit amerikāņu blūza pamatelementu.
totk gabala noplūde
6. Lightnin’ Hopkins
Kā norāda viņa vārds, Lightnin’ bija viens no sava laika talantīgākajiem ģitāristiem tādā mērā, ka tādi ģitāristi kā es klausīsies šādas dziesmas un prātos, kā, pie velna, jūs varat likt tām tā skanēt. Viņš varēja atskaņot vairākas skalas un atkārtojumus vienlaikus. Jā, tas ir tik grūti, kā izklausās.
7. Howlin’ Wolf
Ja līdz šim neesat dzirdējis šo konkrēto dziesmu, es priecājos, ka beidzot izraušu jūs no akmeņa, zem kura jūs gulējāt. Howlin’ Wolf jau tā seksīgo žanru padarīja vēl seksīgāku. Taču viņš šo seksīgumu ienesa arī vairākos citos žanros, padarot viņu par ļoti nepieciešamo renesanses laikmeta cilvēku lielajā amerikāņu mūzikas shēmā.
8. Odeta
Es ļoti iesaku izlasīt Odetas vēsturi, jo viņa ir viena no visnelabvēlīgākajām figūrām Amerikas mūzikas vēsturē, punkts. Kā pilsoņu tiesību aktīvists un ievērojama tautas māksliniece, no viņas iedvesmojās daudzi. Bet mūsdienās par viņu runā par maz cilvēku. Noskatieties šo ierakstu pilnībā un sakiet man, ka neredzat kaislību un skaistumu, kas izplūst caur viņu. Daži cilvēki vienkārši spēlē ģitāru, bet Odeta bija tāda persona, kas tajā ielika visu savu garu.
Patiešām, es nevaru pateikt, cik ļoti man patīk šī izrāde.
9. Lielā mamma Torntone
Līdzīgi kā māsa Rosetta Tharpe un Ma Rainey, Big Mama Thornton blūza versija galu galā padevās citiem mūzikas žanriem, tāpēc es neesmu iekļāvis tos pirmos divus šajā konkrētajā sarakstā (pirmā vairāk sliecās uz roka pusi, bet otrā , džezs). Tomēr galu galā mamma visu laiku bija diezgan konsekventi blūzīga.
vai Džekija nonāk pie Kola
Viņas stilā ir spēcīgs spilgtums un gars, kas ir redzams šajā videoklipā un citās viņas dziesmās, tostarp Hound Dog (kas ir viņas dziesma, lai būtu skaidra, un dziesma par melnās sievietes spēku).
10. Aklais Villijs Maktels
Aklais Villijs Maktels bija diezgan izgudrojošs lielajā lietu shēmā. Viņš apvienoja divpadsmit stīgu ģitāru, slīdot, un ragtime viss savā tehnikā, radot diezgan atšķirīgu skaņu, kuru ir grūti atkārtot. Turklāt viņa balsij bija maigāks, gaišāks tembrs, salīdzinot ar viņa Delta blūza vienaudžiem. Skaņā, ko viņš spēj radīt, ir kaut kas apburošs neatkarīgi no pašiem dziesmu tekstiem.
11. Godātais Gerijs Deiviss
Mācītājs Gerijs Deiviss sāka darboties Pjemontas blūza ainā, pēc tam dažus gadus vēlāk piedzīvoja atdzimšanu Ņujorkas folka skatuves laikā. Viņa basa balss ir nepārprotama, un viņa īpašais pirkstu atlasīšanas stils ir tāds spēles veids, kas liek ģitārai stāstīt savu stāstu neatkarīgi no dziesmu vārdiem. To ir grūti aprakstīt. Kad jūs izvēlaties pirkstus, jūsu smadzenes vēlas, lai jūs atbilstu formulas modeļiem, tomēr šķiet, ka Deivisu neapgrūtina šāda veida garīgi ierobežojumi. Diezgan foršas lietas.
12. Džons Lī Hukers
Pastāv liela iespēja, ka no visiem šajā sarakstā iekļautajiem jūs, iespējams, kaut kur, kaut kur esat dzirdējuši par Džonu Lī Hukeru. Viņš pat šodien ir blūza pamatlietas. Hukers ienesa boogie blūzu, kas savukārt atnesa žanru plašākai klausītāju demogrāfijai. Konkrētāk, viņš ir tāds blūzs, pie kura jūs varat (un jums vajadzētu) dejot.
ieroču velns
Godīgi sakot, šo sarakstu varētu turpināt un turpināt ar talantīgiem māksliniekiem, kurus ir vērts pieminēt. Man bija grūti noturēt to līdz pārvaldāmam skaitam. Bet šī ir piemērota vieta, kur sākt, un es ļoti iesaku jums doties savā ceļojumā caur folku un blūzu. Šī mūzikas laikmeta atklāšana (un atkārtota atklāšana) ir fenomenāla pieredze. Ja esat jau gājis šajā ceļā, aicinu komentāros dalīties ar saviem iecienītākajiem māksliniekiem un dziesmām.
(Piedāvātais attēls: Nīderlandes Nacionālais arhīvs)
