Atjauninājums: šis raksts tika publicēts pirms to klipu atjaunošanas, kuros Deivids Čo dalījās stāstā par seksuālu vardarbību. Kopš tā laika viņš ir apgalvojis, ka stāsts ir izdomāts, taču tā visa būtība ir tāda, ka mēs jutāmies spiesti pievienot šo atjauninājumu un precizēt, ka mēs neko nepiedodam šajā situācijā. Šis raksts bija paredzēts, lai izskaidrotu mākslu un tās saistību ar stāstu.
Jaunajā izrādē ir daudz interesantu lietu, par kurām runāt Liellopu gaļa , taču viens aspekts, kas varētu palikt neievērots, ir virsraksta māksla. Katras epizodes sākumā tikai dažus īslaicīgus mirkļus mums tiek rādīts mākslas darbs, kura dizains ir ļoti Fransisko Goijam, bieži vien abstrakti grotesks, ar epizodes nosaukumu.
klientu saraksta filma
Uzziņai Goija tiek uzskatīta par vienu no izcilākajiem spāņu gleznotājiem vēsturē, tomēr daudzi viņu pazīst ar savām melnajām gleznām. Šīs gleznas tapušas viņa dzīves pagrimuma laikā, demonstrējot satraucošus attēlus, uz kuriem daži cilvēki pat nespēj skatīties. Iespējams, visslavenākais ir Saturns, kas aprij savu dēlu: Saturna mīta atveidojums, kur Saturns tiek parādīts kā masīvs, slimīga izskata, biedējoši radījums, kura acis ir izbāztas no galvas, un dēla ķermenis, kam ir izķidāts iekšā, ir izstiepts starp viņa muti un rokām.
Lai gan nav stingri apstiprināts, ka Goja ir ietekmējusi gleznas Liellopu gaļa , es domāju, ka tomēr pieminēšu tās (un jo īpaši Saturnu), jo šīs gleznas izraisa tādas pašas sajūtas kā Goja. Tajos ir attēloti mokošās pozīcijās nokrāsoti ķermeņi ar krāsām, kas liek saraustīties no tā, cik slimīgi tie izskatās uz cilvēka miesas. Katrā attēlā ir izteikta sāpju sajūta, gan fiziska, gan emocionāla, un galu galā tas lieliski saskan ar izrādes vispārējo traumu un katarses tēmām.
Vienīgais iemesls, kāpēc lietas šajā izrādē saasinās, ir tas, ka galvenie varoņi ir dziļi sāpināti, tumši cilvēki, un viņiem nav neviena, kas palīdzētu izkļūt no šīm sāpēm. Tāpēc, kad viņiem ir dota izvēle vai nu labot savu uzvedību, lai cik tas arī būtu grūti, vai arī turpināt uzmācīties un nodot savas sāpes citiem, viņi gandrīz vienmēr izvēlas pēdējo. Tas ir neglīts, neērti skatīties, un to ir grūti izskaidrot kādam, kurš to nesaprot.
Tāpēc māksla ir tik spēcīga. Ikviens var ieiet Goijas gleznu telpā un justies pretīgi. Šajā konkrētajā gadījumā mākslinieks aiz lielākās daļas Liellopu gaļa Gleznas Deivids Čo (kurš arī atveido brālēnu Īzaku) jau bija radījis šīs gleznas, pirms izrāde pat sāka ražot. Tā kā viņš draudzējās ar šovu vadītāju Lī Sunu Džinu , viņš ļāva komandai izvēlēties kādu no savām gleznām, un man šķiet neticami stāstīt, ka viņi izvēlējās šo konkrēto gleznu komplektu.
fakts, ka visus BEEF titulkartīšu mākslas darbus gleznoja Deivids Čo, kurš izrādē spēlēja Īzaku. wow. #BEEFNetflix pic.twitter.com/95HteTFCKX
- sviestiņš? (@awesomemikaila) 2023. gada 11. aprīlis
Vienīgais izņēmums Choe darbā bija pirmā titulkartīte, kurā bija redzams Pītera Aertsena gaļas stends ar svēto ģimeni, kas dod žēlastību.
Viņi vēlējās, lai skatītāji zinātu, pat ja viņi to vēl nesaprata, ka šī nav smieklīga komēdija. Kļūs tumšs, ļauns un šausmīgs. Tam bija jāiedziļinās dziļi ievainoto cilvēku psihē. Pēc būtības māksla bija lai to atspoguļotu, un ņemot vērā, ka Čo jau bija pazīstams ar savu pašaprakstīto netīro mākslas stilu, viņa darbs izrādījās piemērota izvēle.
Netflix jaunas Ziemassvētku filmas
Kā sieviete, kurai nācies norīt daudz sāpju un likt par tām klusēt visu mūžu, es jutu milzīgu gandarījumu, redzot šīs gleznas katras epizodes sākumā. Savā ziņā viņi apstiprināja katarsi, ko es jutu, skatoties šovu. Ja māksla ir domāta, lai mūsos raisītu jūtas, es arī domāju, ka tā ir taisnība, ka mākslas izvēle daudz pasaka par izrādes vēstījumu. Protams, dažiem tas varētu būt tumšs, bet mums pārējiem tas ir realitātes atzīšana — skaista un šausmīga, lai arī cik tā ir.
(Piedāvātais attēls: Netflix/A24)
