Pirms Maksa Clone High Revival tika izlaists pagājušajā mēnesī, turpinot tur, kur tā sākotnējā 2002. gada sezona tika pārtraukta. Es atceros, ka internetā klejoju tās klipus, proti, mēmus par vienu no tās galvenajiem varoņiem JFK. Tā kā es biju pārāk jauns, lai skatītos šovu, kad tā sākotnēji tika rādīta, es par to uzzināju ar osmozes palīdzību, izmantojot šos klipus, kur man tika paskaidrots, ka tas ir ļoti sava laika produkts. Nemierīgā animācija, niecīgs humors un, protams, nežēlīgais ģitāras skaņu celiņš (kas daļēji bija parodija pats par sevi) piederēja tai 2000. gadu sākuma kultūrai, kuru es joprojām neskaidri atcerējos, skatoties savu brālēnu iecienītākos raidījumus MTV.
Tāpēc, kad es nolēmu dot atmodu, es tajā iesaistījos bez jebkādas personiskas degsmes, neskatoties uz tās kulta statusu. Mani interesēja, kā viņi iedvesīs dzīvību izrādei, kas pēc visiem standartiem bija kulta iemīļots šovs, pietiekami niša, ka daudzi cilvēki par to pat nebija dzirdējuši, kamēr tas vēl darbojās un beidzas klintīs jau pēc vienas sezonas, taču pietiekami iemīļots, lai fani, kuri izdarīja gribētos, lai par to runātu ļoti skaļi. Līdztekus citiem šoviem, kas tiek atsāknēti un atdzīvināti, tas noteikti atbilst tai nostalģiju piesaistošajai nišai, no kuras visi cenšas gūt labumu.
Tomēr izrādes pamattēma — vēsturisku personību klonēšana un kopā sūtīšana vidusskolā, lai viņas varētu sagatavot par valdības leļļu līderiem — vienmēr bija neērti šķērsot mūsdienu laikmetā, jo šāda veida humors. vairs nav ar laiku. Viņi to pievērsa pirmajā epizodē, un, godīgi sakot, es domāju, ka viņi darīja visu iespējamo. ES smējos.
Bet lielākoties es paliku prātots, kad es visu sapratu: vai šai atmodai bija jānotiek? Kam tas paredzēts? Vai tas vispār spēj iekļauties mūsdienu televīzijas kultūrā — un, ja spēj, tad kā?
2023 Jump Street
Clone High vienmēr ļoti pūlējās, lai parādītu, kā viņu aktieru sastāvs ir tikai ejošs līdzīgs viņu klontēviem un klonmātēm. Acīmredzot īstā Eibe Linkolna nebija nelaimīga vīra, un īstā Žanna dweeb nebija ateistu gote ar tieksmi uz nelaimīgiem dvībiem. Šo izrādi vienmēr bija paredzēts veidot uz viltības, kas radītājiem dotu mākslinieciskas brīvības, lai parodētu tajā laikā populārus pusaudžu šovus, vienlaikus izceļoties savā veidā.
Tomēr neizbēgami, ja jūs veidosit parodiju no reāliem vēsturiskiem cilvēkiem, jūs sarūgtināsit īstus mūsdienu cilvēkus. Kā piemēru var minēt varoni Gandiju, kurš bija Abes labākais draugs un izrādes konsekventākais komiskā atvieglojuma avots kā ballīšu dzīvnieks ar ADD. Es domāju, sasodīts, šajā supercut , pats pirmais, ko viņš saka, ir: man patīk mans kuplošanās kā man patīk mans martīni: sauss. Tāpēc nav jābrīnās, ka Indijas parlaments gandrīz uzreiz pēc izrādes sākotnējās izlaišanas 2003. protestēja pret šo izrādi zemē — burtiski .
Tātad tagad, 2023. gadā, visi kloni ir atsaldēti no kriogēnās stagnācijas pēc nepareizas balles, izņemot Gandijai, kurš uz nenoteiktu laiku ir atstāts saldētavā. Šī ir atkārtota atmodas rīstīšanās: kāds neprātīgi prātos, kur atrodas Gandijs, skats viņam sastings izlaiduma ledusskapī, un tad izrāde turpināsies. Intervijā ar Daudzstūris , tā teica līdzstrādniece Ērika Rivinoja tas bija viņu veids, kā teikt: mēs jūs dzirdam, lai izvairītos no vēl vienas atcelšanas — gan pārnestā, gan tiešā nozīmē.
Un patiešām, visa pirmā epizode ir ļoti daudz pūļu, lai informētu skatītājus, ka izrāde ir nē būs tas, kas reiz bija. Laikā, kad vecie kloni tika iesaldēti, piedzima un uzauga jauna partija, tostarp Harieta Tubmena un Frīda Kalo, kuras ir zvaigžņu, studentu un mākslas nemiernieku pāris. Viņi ir arī divi no populārākajiem studentiem, kuri ir izveidojuši sociālo skatuvi jaunpienācējiem: tāpat kā iekšā Jump Street 21 Sociāli apzināta būtība ir jauna norma, un visas pagātnes rupjās normas var padarīt jūs par sociālo atstumto.
Keidža students Tofers Buss to skaidro Abe, neformāli izceļoties kā pēc būtības problemātisku cilvēku plakāta bērns. Galu galā viņš ir Kristofers Kolumbs; vārda maiņa bija viņa vienīgais veids, kā nodrošināt jebkāda veida sabiedrisko dzīvi. Ar lielām mokām viņš turpina labot Eibu, kura nepārtraukti kļūdās pēc kļūdas (t.i., joprojām ir ieradums nievājoši saukt lietas par gejiem), par lielu žēlumu Džoanai, kuras sociālā apziņa tagad automātiski padara viņu par vienu no foršākajiem bērniem.
Ar visu šo vien ir daudz ko izpakot. Pirmkārt, tā ir mūsu reakcija uz ceļiem, lai sašaurinātu acis, redzot tik bezrūpīgus Harietas Tubmenas un Frīdas Kālo attēlojumus. Un tomēr, izrāde pēc dizaina dod sev caurlaidi, pamatojoties uz ikvienu, un visi saņem vienādu attieksmi. Turklāt, padarot šīs meitenes populāras, viņas lielākoties izvairās no tādiem aizvainojošiem jokiem, kādus mēs būtu gaidījuši. Visvairāk acis sašaurina tas, vai mums vispār vajadzētu attēlot tik nozīmīgas vēsturiskas krāsainas sievietes ar tik vieglu radošumu, un tā ir diskusija, kas ir pelnījusi vairāk nekā vienu rakstu.
Ja kas, izpildē es biju lielākā daļa uz žoga par Konfūciju kā vienīgo Āzijas aktieru dalībnieku (bez sasalušā Gandija). No vienas puses, es viņu mīlēju: viņa personība, rakstura dizains, draudzība ar JFK — viņš vienmēr bija sajūsmas ekrānā. No otras puses, man bija jāpalaiž acis, jo protams viņi padarītu ķīniešu varoni par tehnoloģiju apsēstu e-puiku. Turklāt viņu izteica tā pati persona, kas vadīja televīzijas adaptāciju Amerikā dzimis ķīnietis , ar ko man jau bija zināmas problēmas, jo tika dota priekšroka Āzijas tropiem, kas pārdod.
Taču, rakstot visu šo, ir gandrīz smieklīgi komentēt, jo toreizējo un tagadējo saplūšanu ir vienkārši neērti šķērsot, un, salīdzinot ar dažām citām sērijām, Clone High dara to diezgan labi. Viņi atzina, ka laiki ir mainījušies un vairs nevar jokot ar lamuvārdiem, ka tas, ka nav baltāda, automātiski nav jokiem pieturas punkts un ka sievietes patiesībā var būt draudzenes. Tādējādi tiek atstāta vieta šovam, lai to pārbaudītu cits sižeta punkti, kurus līdzstrādnieks Eriks Durbins izvērš:
Tās toreizējās izrādes bija tādas kā tīņi, kas iejūtas savās jūtās un spēja izteikties tādā veidā, [kas] bija kaut kas jauns. Tātad [oriģinālā] tas ir kā Labi, tu varētu tā darīt, Durbins stāsta Poligonam. Tagad jums ir jāpievieno tik daudz slāņu, jo […] ideja būt par jūtām un tas viss, ikviena vārdu krājums jaunībā ir vienkārši, piemēram, eksplodēts; tas tagad ir ārpus topos.
Es domāju, ka kopumā tas ir labs šai izrādei. Tā kā tas ir daudz vairāk kā sava veida mainstream, tas ir labāk saprotams. Un es domāju, ka tas ir pierādījums tam, kāpēc jūs varat doties kosmosā, piemēram, distopiskajā pasaulē vai jebkurā citā vietā. Varat to veidot žanriski, jo tā ir tikai tāda vārdu krājuma daļa visiem, kas tagad ir šādi.
Un tas viss ir labi un labi. Tāpēc mēs esam nošķīruši Is Clone High apzināti stulbi? jautājums. Tas mums atstāj tikai vienu citu jautājumu: vai tas ir labi? Vismaz pietiekami labs, lai attaisnotu atmodu? Un jebkurā gadījumā, vai tam ir nozīme?
Kur tas mūs atstāj?
Kamēr šī raksta publicēšanas laikā izrāde vēl turpinās, es teikšu, ka no tā, ko esmu redzējis, tas ir pilnīgi labi. Mūsdienās tas attiecas uz daudzām pieaugušajiem paredzētām multfilmām: pilnīgi labi, ne vairāk, ne mazāk. Dažos veidos tas ir izcils, bet citos tas ir vienkārši tik un tā. Epizode, kurā viņi piespiež Džoanu atrisināt viņas problēmas ar Kleo, ir jautra un interesanta; šķiet, ka epizode par pusaudžu trauksmi nākusi tieši no Liela mute .
Tātad, no mana viedokļa, Clone High ir kļuvusi par vēl vienu pietiekami pieklājīgu animācijas izrādi, kā arī vēl vienu pietiekami pienācīgu šovu par pusaudžiem, un, iespējams, visinteresantākais tajā ir tas, kā tas pārdzīvo savu identitātes krīzi. Es to saku bez necieņas pret rakstniekiem; viņi joprojām padarīja to pietiekami jautru un iespaidīgu, lai saglabātu manu interesi.
Es domāju, ka, ņemot vērā visu notiekošo un pārrunas, man šķiet, ka jebkuras komandas radošos talantus un aizraušanos labāk izmantot oriģināliem projektiem. Tīkli par prioritāti piešķir atsāknēšanu un atdzimšanu, jo tie zināt tie nodrošinās noteiktu procentuālo daļu no garantētajiem skatījumiem, taču šobrīd mēs esam tik ļoti pārpludināti ar tiem, ka pat labākie pārslodzes apstākļos nedaudz zaudē saķeri. Tomēr galu galā es domāju, ka tas ir tas, ko tīkli vēlas: garantētu skatījumu uz kaut ko jaunu.
Tādā ziņā Clone High ir tieši tur, kur tam jābūt. Un es domāju, ka mums vajadzētu vismaz svinēt tā spēju pārspēt tā izejmateriālu, neveidojot sevi par dupsi.
(Piedāvātais attēls: MAX)
